El apogeo de la moda en el siglo 20

En el siglo 19 la diferencia entre la alta costura y la producción de confecciones no era tan grande. Pero en 1910, estas dos especies divergieron industria notablemente. El sindicato de moda y la ropa fue rebautizado sindicato de alta costura de París, creado reglas especiales para los miembros de ese regulado un diseño y calidad de costura única (la ropa se cose a la medida del cliente), así como la venta de modelos y su repetición. Los diseñadores de alta moda se preocupan copia ilegal de sus obras.

En 1921 el famoso modisto Madeleine Vionnet sozadala asociación PAIS, que era proteger a la alta costura de la moda el diseño original de la alta. Vestidos fotografiado desde todos los lados, y estas fotos junto con una descripción registrada en PAIS. Esto fue para contrarrestar las copias ilegales - detalles y fotografías se puede utilizar como prueba de la autoría. En 1943 esta función se transfirió al Sindicato.

En 1929, el Sindicato abrió una escuela para los diseñadores de moda bajo los auspicios del Ministerio de Educación. Durante la formación de tres años primero se enseña habilidades prácticas de costura, y luego la tecnología de diseño de ropa y crear diseños originales. Estas escuelas y cursos siguen funcionando hoy en día.

En 1930, el Sindicato ha establecido un calendario de desfiles de moda que se coordinan entre sí, eran a su vez, no competir entre sí y reunió a un número creciente de periodistas y compradores extranjeros.

En 1939, en París, fue setenta salones de la alta costura. Pero, por supuesto, durante la Segunda Guerra Mundial, cuando París fue ocupada por los nazis, la industria de la moda fue duramente golpeada. Las autoridades alemanas quisieron mover el centro de la industria de la moda en Berlín o Viena, pero el presidente del Sindicato de la alta moda, diseñador Lucien Lelong, fue capaz de persuadir a los ocupantes a dejar todo como está.

El período de la posguerra

Después de la liberación de París Alta Costura era recuperar a los clientes y fabricantes en América del Norte, para restaurar el prestigio de la moda francesa y ha afectado la economía. Incluso antes de la guerra, los principales clientes de las casas de moda se han convertido en compradores comerciales y la prensa de moda, y después de la guerra esta tendencia sólo se ha afianzado. Esto es particularmente evidente en el calendario de espectáculos aprobado por el Sindicato de la alta costura: primeros modelos mostraron los compradores estadounidenses, a continuación, la de Europa y sólo a clientes particulares.

El reconocimiento de la posguerra la alta costura parisina como centro internacional se confirmó en 1947, cuando una revista de moda estadounidense bazar de Harper dio la bienvenida a gritos la nueva casa de modas Christian Dior, fundada en 1945.

Nuevas reglas

En 1945, un consorcio de alta costura de París introduce normas más estrictas de regulación, para establecer un mayor nivel de calidad de la alta moda. Se divide en dos clases: Couture y más prestigiosa Couture-Création. Casas de moda ingreso en la fue revisado anualmente combinar. Para comprobar la pertenencia a la clase de Couture-Création, colección de la casa de moda debe mostrar un mínimo de veinticinco modelos cada primavera y otoño, tenían que demostrar maniquíes en "acorde" habitación en París. Los reglamentos también describen la técnica de ejecución de los modelos originales, repetición de sus clientes, el número de accesorios y venden ropa.

Los años cincuenta fueron los años de prosperidad - había nuevos salones de moda. Los más grandes casas de moda se han convertido en Christian Dior, Pierre Balmain y Jacques Fath. En los años de la posguerra de la economía de las casas de moda están cambiando cada vez más hacia los compradores comerciales. Diseñador diseño copiado de líneas limitadas, y para el mercado de masas. Casa de la alta costura vendió el modelo original, y los patrones tuali y papel de acuerdo con las reglas del Sindicato.

Esta situación ha estimulado el desarrollo de diferentes tipos de actividad lucrativos casas de moda. Christian Dior creó un acuerdo de licencia con Christian Dior, Nueva York, y Jacques Fath fue al mercado estadounidense de prendas de vestir confeccionadas, junto con José Halpert. Muchas tiendas de diseño abrieron en sus tiendas, donde venden la versión más económica de su ropa y accesorios (el primero lo hizo Paul Poiret en el comienzo del siglo XX).

En 1950 fundó la Asociación associés Les modistos, que incluían Jacques Fath, Robert Piguet, Jean-Marc Paquin, Marie-Louise Carven y Jean Desses, ropa confeccionada se venden en las tiendas francesas. Otra asociación similar dirigida a los comerciantes internacionales y la prensa. Sus actividades terminaron cuando las casas de moda comenzaron a publicar colecciones de prendas de confección "ready-to-wear,".

En los años cincuenta, la industria de la moda ha florecido bajo el control del Sindicato. En 1959, sus miembros venden ropa de veinte millones de francos, se emplearon tres mil trabajadores de la industria en forma permanente.

Industria de la moda de París tuvo tanto éxito que en otros países comenzaron a surgir similares. Durante la Segunda Guerra Mundial en Londres y Barcelona se crearon la Asociación de diseñadores de alta costura, y en Italia y Canadá - después de la guerra. Sin embargo, nadie ha sido capaz de lograr ese nivel de prestigio y beneficio económico, que se encontraba en París. Después de todo, el sistema francés ha desarrollado históricamente sobre la base de la cooperación con los fabricantes de tejidos de lujo, joyas, cinturones y otros accesorios, así como la utilización del trabajo de los artesanos expertos.

Artículos relacionados

Alta Moda: alta costura muestra en París

Christian Dior (Dior) - artista e innovador

Chanel - un gran y luminoso

Giorgio Armani - la leyenda italiana